Jakob Manz, Saxophon | Jahari Stampley, Piano | Joshua Milo, Keys | Henrik Linder, Bass | Senri Kawaguchi, Drums
HYPERSONIC ist ein energiegeladenes, zukunftsweisendes Jazzprojekt, das vier der spannendsten und einflussreichsten Musiker ihrer Generation vereint. Unter der Leitung des deutschen Saxophon-Phänomens Jakob Manz bringt die Band ein wahrhaft globales Line-up zusammen: Jahari Stampley (USA) am Piano, Henrik Linder (Schweden) am Bass, Senri Kawaguchi (Japan) am Schlagzeug und Joshua Milo (DE) an den Keyboards. Gemeinsam formen sie ein kraftvolles Ensemble, in dem Virtuosität, Groove und furchtloser musikalischer Dialog aufeinandertreffen.
Jakob Manz gilt weithin als einer der herausragendsten deutschen Jazzkünstler seiner Generation. Gelobt für sein klares, gefühlvolles und melodisch reichhaltiges Spiel, begeistert Manz sein Publikum sowohl mit komponierten Stücken als auch mit ekstatischen Improvisationen. In der Spielzeit 2025/2026 wurde er zum jüngsten „Artist in Residence“ an der renommierten Alten Oper Frankfurt ernannt und präsentierte dort eine Reihe ausverkaufter, mitreißender Konzerte. Er hat es sich zur Aufgabe gemacht, den Jazz direkt zu den Zuhörern zu bringen, und verfolgt das Ziel, Musik zu schaffen, die bewegt und begeistert, um jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis zu machen.
Das in Chicago geborene Jahari Stampley hat seit seinen ersten Tastenanschlägen im Alter von 14 Jahren eine rasante Karriere hingelegt: Er gewann bedeutende Preise, tourte mit Stanley Clarke und siegte 2023 beim renommierten internationalen Wettbewerb des Herbie Hancock Institute. Er trat an Top-Veranstaltungsorten von der Carnegie Hall bis zum SFJAZZ Center auf, veröffentlichte sein Chart-Debüt „Still Listening“, das später für das Chicago Symphony Orchestra orchestriert wurde, und begeisterte das Publikum weltweit mit seiner genreübergreifenden Kunstfertigkeit.
Henrik Linder, Bassist des schwedischen Trios Dirty Loops, ist bekannt für seine explosive Technik, seine einfallsreichen Harmonien und seine genreübergreifende Kreativität. Als ehemaliger Jazzstudent am Royal College of Music gründete er zusammen mit Jonah Nilsson und Aron Mellergårdh die Band Dirty Loops, die mit ihren reharmonisierten Pop-Covers weltweit für Furore sorgte – mit Millionen von Aufrufen und Tourneen an der Seite von David Foster und Maroon 5. Beeinflusst von Flea, Gary Willis und den Größen des Jazz-Fusion ist Linder zu einer herausragenden Persönlichkeit der modernen Bassszene geworden und hat Auszeichnungen wie den „Young Gun Award“ des Bass Player Magazine sowie weltweite Anerkennung für seinen unverwechselbaren Sound und seinen furchtlosen Ansatz erhalten.
Senri Kawaguchi, in Japan als „Princess of Many Strokes“ bekannt, ist eine weltberühmte Schlagzeugerin, die für ihre fulminante Technik, ihre genreübergreifende Vielseitigkeit und ihre virale globale Anziehungskraft gefeiert wird. Mit fünf Jahren begann sie mit dem Schlagzeugspielen und machte unter dem Meister-Schlagzeuger Kozo Suganuma schnell Karriere; schon früh sorgte sie auf YouTube für Aufsehen, bevor sie als eine der jüngsten Künstlerinnen überhaupt in die „Top 500“-Liste von Drummerworld aufgenommen wurde. Seitdem tourt Senri international, hat gefeierte Solo- und Kollaborationsalben veröffentlicht, ist mit Legenden wie Dave Weckl, Bootsy Collins und Guthrie Govan aufgetreten, war Jurymitglied beim „Hit Like a Girl“-Wettbewerb und trat bei großen Festivals wie dem Tokyo Jazz auf. Heute ist sie eine treibende Kraft in innovativen Fusion-Projekten wie Kiyo*Sen, ZAON, Jazz Avengers und dem Nankai TRIO und erweitert mit ihrer mitreißenden Kreativität und Präzision weiterhin die Grenzen des modernen Schlagzeugspiels.
Der in Berlin lebende Keyboarder und Produzent Joshua Milo bringt eine frische Energie des Internetzeitalters in die zeitgenössische Jazz-Fusion ein. Durch die Verschmelzung von virtuoser Musikalität mit Videospiel-Soundtracks, Indie-Pop, Trap, Funk und Humor hat er einen unverwechselbaren Sound geschaffen, der mitreißend, tanzbar und äußerst zugänglich ist. Sein Live-Album „LIVE 2022“ präsentierte sein explosives Bandkonzept, während sein 2026 erschienenes Studioalbum „WAIT WHAT“ diese Vision noch weiter vorantreibt und Milos Mission widerspiegelt, Fusion für eine neue Generation von Zuhörern unmittelbar, verspielt und euphorisch erlebbar zu machen.
